你衍生了吗?

艺术普及与艺术的专项授权:

衍生品的现实困境

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“就目前而言,许多消费不起艺术原创作品的工薪阶层也慢慢尝试购买一些艺术衍生品来丰富自己的生活。其他机构如星际酒店,也在在满足大众基础的生活需求之外,越来越多的酒店用艺术介入酒店的方式满足生活之外的精神需求。”独立策展人王军对《人民眼光》记者强调,“然而,”,王军接着说道,“任何市场机制健全的发展都与推动者的品质有直接的关系,首先要让大众知道原创艺术与艺术衍生品是两码事,现在也不乏有把艺术复制品当成原作来出售的,所以把持住操守和原则是最重要的。”

王军的一席话直指当前国内艺术衍生品市场面临的最大难题:艺术授权保护不足。由于缺乏相关的知识产权保护,艺术衍生品的盗版行为还处于无人监管时期。据悉,台北故宫博物院的“朕知道了”胶带已经出现仿品,对此该产品出版方已经着手透过有关部门协调处理,但因为缺少经费,而放弃打官司。

关于艺术衍生品的授权问题,《人民眼光》记者咨询了四川美术学院教授、批评家王林,他认为艺术衍生品的授权牵扯到两个方面:著作权和版权。“著作权涉及署名,受益艺术家应负有一定责任。版权涉及产品有无规定数量及数量多少,消费者有知情权。另外,艺术衍生品的利润分配方式也处于模糊状态。现在还没有相应的行业规则规定艺术衍生品是一次性授权还是生产额或销售额提成,以及售价由谁、如何确定等等。”王林强调:“有了这些规则性的前提,艺术衍生品才有可能形成一个健康、透明、公开,合法经营,合理竞争的市场,才有可能在艺术家、开发商、销售者与购买者之间形成良性互动的利益关系。”

除却艺术授权,当前的艺术衍生品市场,还存在的一个重要问题是“大众对艺术的认知度问题。”当代艺术家区志航曾在北京鸟巢、央视大楼、北京故宫等地标建筑前都做过“裸体俯卧撑”,以此来为不同的公共事件发声。在接受《人民眼光》采访时,他提到,当前的艺术衍生品是以商业利益为主的狭义上的产品,但艺术的传播、互动和成长才是赋予艺术衍生品大众市场的前提。“试想,有一千个《俯卧撑》作品,如果只是孤芳自赏,不与社会发生关系,有意义吗?”区志航接着指出:“在公众对艺术、尤其是当代艺术的认知极为缺乏甚至空白的情况下,公众不会分清艺术衍生品甚至艺术品与工艺品或装饰品的区别,也就不懂得欣赏,更无法满足市场需求。”区志航认为,唯有公民对艺术存在的意义有感知,文化艺术得到普及,狭义的艺术衍生品市场才会水到渠成。

艺术怎样被衍生?

国内外相关市场现状

“简单地把一个图案附着在另外的器物上可以称为艺术品的衍生。但艺术衍生品又不单只是利用不同的材质来复制艺术品,其文化内涵要通过艺术创新而凸显出来。”中国传媒大学美术传播研究所所长叶建新如此定义“艺术衍生品”,他强调,艺术衍生品的制作标准一定要高于对原品的“简单复制”。

据记者了解,艺术衍生品可以被划分为三类:一类是完全根据原有艺术品的特质进行复制的艺术复制品;另一类是伴随原有艺术品的存放和展览场所而进行售卖的艺术纪念品;还有一类是如北京故宫“朝珠耳机”那样的对原生艺术品的形态和文化要素进行丰富加工,进而形成别具一格的文化创意产品。

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在西方,艺术衍生品市场已经日臻完善,由此驱动的购买力远非目前国内所能及。据相关资料显示,在法国,平均每3名博物馆(美术馆)的看展人员至少有1名会在艺术衍生品销售商店停留;而在商店停留的客人中,每4名中至少有1名购买衍生品。在法国排名世界前十的蓬皮杜现代艺术中心,艺术衍生品的收入已经占据中心总营业额的三分之一,更为重要的是,在艺术衍生品的销售过程中,艺术原作者——即艺术家们会参与到产品的开发中,以是否能表现学术价值、传递文化资讯为标准,加强自己与艺术机构的合作并承担起大众艺术教化的责任。

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安迪沃霍尔和绝对伏特加的合作被封为艺术家介入衍生品的典范,沃霍尔为该品牌伏特加作画,随后被印在酒瓶上,这个被当作广告创意的艺术衍生形式已经发布,便使得绝对伏特加的销量骤然增加;而对沃霍尔本人而言,广告的成功意味着艺术家有足够的能力走出小圈子,不断“跨界”寻找拓展艺术空间的方式。

“中国目前的艺术衍生品市场还处于初级阶段,甚至更多的企业对艺术衍生品的概念、经营等具体细节还一知半解就匆忙进入这个行业,导致整个行业的状况既迷茫又混乱。”泰达当代艺术博物馆馆长徐子林在接受《人民眼光》记者采访时如此评价道。

纵观国内目前的艺术衍生品市场,除了博物馆的文创产品版块外,艺术家还远没有大规模介入衍生品行当。在如798这样的艺术区,我们能够看到一些知名艺术家与艺术机构的合作已初见端倪:岳敏军的“露齿大笑”、刘野的“卡通娃娃”等艺术系列衍生品,都已尝试向大众领域靠近。然而,从艺术市场角度来看,虽然当下的艺术衍生品让大众具备了消费艺术的能力,但对于艺术家本身而言,这个产业还算是“可有可无”——既是被动参与,也因为授权、缺乏策划等问题而导致其本身也沾不到衍生品的利润。

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衍生品的现实困境

“就目前而言,许多消费不起艺术原创作品的工薪阶层也慢慢尝试购买一些艺术衍生品来丰富自己的生活。其他机构如星际酒店,也在在满足大众基础的生活需求之外,越来越多的酒店用艺术介入酒店的方式满足生活之外的精神需求。”独立策展人王军对《人民眼光》记者强调,“然而,”,王军接着说道,“任何市场机制健全的发展都与推动者的品质有直接的关系,首先要让大众知道原创艺术与艺术衍生品是两码事,现在也不乏有把艺术复制品当成原作来出售的,所以把持住操守和原则是最重要的。”

王军的一席话直指当前国内艺术衍生品市场面临的最大难题:艺术授权保护不足。由于缺乏相关的知识产权保护,艺术衍生品的盗版行为还处于无人监管时期。据悉,台北故宫博物院的“朕知道了”胶带已经出现仿品,对此该产品出版方已经着手透过有关部门协调处理,但因为缺少经费,而放弃打官司。

关于艺术衍生品的授权问题,《人民眼光》记者咨询了四川美术学院教授、批评家王林,他认为艺术衍生品的授权牵扯到两个方面:著作权和版权。“著作权涉及署名,受益艺术家应负有一定责任。版权涉及产品有无规定数量及数量多少,消费者有知情权。另外,艺术衍生品的利润分配方式也处于模糊状态。现在还没有相应的行业规则规定艺术衍生品是一次性授权还是生产额或销售额提成,以及售价由谁、如何确定等等。”王林强调:“有了这些规则性的前提,艺术衍生品才有可能形成一个健康、透明、公开,合法经营,合理竞争的市场,才有可能在艺术家、开发商、销售者与购买者之间形成良性互动的利益关系。”

除却艺术授权,当前的艺术衍生品市场,还存在的一个重要问题是“大众对艺术的认知度问题。”当代艺术家区志航曾在北京鸟巢、央视大楼、北京故宫等地标建筑前都做过“裸体俯卧撑”,以此来为不同的公共事件发声。在接受《人民眼光》采访时,他提到,当前的艺术衍生品是以商业利益为主的狭义上的产品,但艺术的传播、互动和成长才是赋予艺术衍生品大众市场的前提。“试想,有一千个《俯卧撑》作品,如果只是孤芳自赏,不与社会发生关系,有意义吗?”区志航接着指出:“在公众对艺术、尤其是当代艺术的认知极为缺乏甚至空白的情况下,公众不会分清艺术衍生品甚至艺术品与工艺品或装饰品的区别,也就不懂得欣赏,更无法满足市场需求。”区志航认为,唯有公民对艺术存在的意义有感知,文化艺术得到普及,狭义的艺术衍生品市场才会水到渠成。

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物化的艺术应该回归至艺术本源

中央美术学院副教授余丁认为,我们目前没有对待艺术衍生品的政策扶持,这导致了一些优秀的进口艺术衍生品关税较高,而国内的艺术衍生品又亟需国外衍生品的先进的设计性做引导,这在一定程度上耽搁了艺术衍生品的发展;再者,不仅是消费者对这个行业的认知不明确,就连艺术家本身也没有系统地经营艺术衍生品,导致国内的定价极为混乱,所以国内艺术衍生品的消费者也就都属中上层,艺术的教化作用并没有得到普及。

对此,徐子林对《眼光》记者强调,务必要使一般消费者对艺术衍生品的概念改观:艺术衍生品是有创意的商品,它的重要功能是能够行使艺术的教育作用,“在中国,多数人对艺术衍生品的理解都很粗鄙,只考虑到其商业用途,所以国内的艺术衍生品多数都只是简单的复制,连很多大型博物馆都没有探索出艺术衍生品的真正意义。推动艺术衍生品的发展,也即推动了艺术的发展,这对艺术生态的结构有着至关重要的作用,它能够让更多的人较轻松地接触到艺术,而不会使艺术看起来始终高高在上,难以接触。对于艺术家而言,艺术衍生品使对自己艺术的扩延,让更多的人多一些了解、认知自己艺术创作的通道,非常重要。而对于艺术机构来说,这是培养普通消费者开始艺术收藏的起步教育,同时也是艺术教育和现代美学在提升大众的审美和生活品味时的一个有效途径。”

对于艺术衍生品的前景,相关专家都将眼光放到其将艺术带入到大众生活的最终目标上。区志航认为,艺术家乃至整个艺术界都切忌舍本逐利,首先要重视艺术原生品的传播,将艺术知识加以普及,然后再考虑艺术衍生品的开发。

策展人王军也从当代艺术的角度出发,对《眼光》记者说道:“艺术最终的一个理想就是打破艺术与生活的界限,大多数艺术家思考的方向也是如何让艺术慢慢改变现在的城市、建筑与生活。而艺术衍生品可以作为一个艺术与生活的载体,从视觉、听觉、触觉、嗅觉、感觉等多方面入手会逐渐进入到大多对生活品质有向往的大众生活中。”

艺术衍生品在创意方面属于设计行业,是艺术品内在价值深度开发的体现,但艺术衍生品仍然是普通商品,在相关政策还未成形的情况下,消费者需要抛除“收藏、投资”等非理性的消费观念,正确认识到艺术衍生品的内在价值,才能成为最终驱使艺术市场发展的主流力量。

结语:衍生品作为艺术品的消费形式,对于加强艺术家与大众和艺术机构的联系,继而推动整个艺术市场的发展有着至关重要的作用。在大众对艺术的认知还没有提升到一定程度的情况下,艺术界唯有加大艺术传播的力度,重视艺术原生品与大众的长效互动,才能与艺术衍生品一齐成为驱动艺术市场发展的两股力量。


2018年4月11日 11:56
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